2009年杨宝林在中国第八届书学研讨会上获得论文一等奖，引起全国书学理论界和书法界的瞩目。他的获奖填补了辽沈书法理论在全国获奖缺位的空白，为辽沈书法理论树起一面旗帜。
打开《杨宝林书法作品集》，一股书卷气扑面而来，一个贤者的形象，更确切一点说是传统学者的形象清晰生动。这个形象使我找到了研究他的切入点，即：对一个学者型书法家心灵轨迹的探寻。有人说，书法是人灵魂的心电图。此话正可诠释宝林的艺术及其品格。
文风质朴，别具文采，是宝林文章的特点。认认真真品读宝林的文章，给我最大的感受有这样几点：一是文风十分朴实，没有任何花架子的语言和偏激的观点。二是他有很好的文学、哲学、美学修养，使文章说理透彻，使人看了受启发开茅塞。三是注重时代性，细细读来就会感受一种对当下书法发展的问题及其对策的思考。他的文章能够把读者的需求放在首位。文章不空洞，有针对性，理论抓到了根本同时又能将理论的氛围激活，他动用各种艺术因素来探索书法，这些对于一个书法理论家、书法家是极其难能可贵的。其中最为典型的当属他在全国第八届书学理论研讨会获一等奖的论文《大文艺观视阈下的刘熙载书法略论》。这篇文章之所以能获得当今理论最高奖，关键一点是他将古典书艺理论放在当今的大文艺观下进行思考，这其中有作为文化人的一种特殊的使命意识。从这样的角度看宝林的学术观就明显地高于一般意义。譬如，文中在刘熙载书论中的大文艺观题目下，他以“诗言志”为切点，将文学艺术与书法的抒情性综合探究，表现了其文论的特质。在文中阐述崇尚简约的书论文本一节时，他将刘熙载的《书概》与《文概》、《诗概》、《赋概》、《词典概》等一并剖析，这种把文学运用于书论的方式使文章更加生动、更加神采飞扬。
先文而后墨，墨遵八法，一派传统人文气象，是我对宝林《书法集》的印象之一。唐张怀瑾《书议》云：“论人才能，先文而后墨，羲献等十九人，皆兼文墨。”历史上羲献已成为书法的圣人，他们正是先文后墨的代表。可见先文后墨者必将墨有所务，成其大势。他的字与那些砚田苦耕不是一回事。但相对他个人的几项主业，书法自然不是第一位，尽管不是主业，却达到了无意于佳而佳的效果。他对书法有一种特殊的理解，他的书法会用功于法，将“书”放在名词的角度，使他的书法多些书卷气。同时将“书”放在动词的角度上，在技法上有所突破。他的字犹如他的人，质朴低调，不事雕琢，初看与普通人并无二致，可细微之显会让你吃惊不小。与纯书法家们相比，他的书法多些“如”。就刘熙载云“书者，如也，如其学，如其才，如其去，总之曰如其人而已。”《杨宝林书法作品集》中9页草书节临《孙过庭书谱》是我很欣赏的一件作品，我之所以赞赏它其中最主要的是作品中反映了作者对传统的准确传承，同时也有其自我认知，表现了细节的精到也有整体气息的生动传神。51页榜书横幅“与古为徒”取法唐颜真卿笔法，略有魏碑之笔意，使我感觉到一种隐隐的文气，那种淡而优雅的气息使人有种清新之香意，似乎从这字中品出宝林之人的形象。宏观地看他的字朴朴实实，但其细节上的把握是准确的。他对古帖的理解入得高格，笔法考究，颇有几分灵性，从中可以看出宝林对传统法帖的取法、取势是有相当驾驭能力的，作为学者的艺术创作，作为一个书法理论家的学书经历都在其理性的把握中得到了佐证。我不想把宝林的书法写成完美无缺，但可以从其每一件作品中找到他继承的轨道，同时可以判断他的艺术走势，其发展空间将是一个典型的学者型书家气质再升华之境界。
宝林作品沿着古来文人的学书理念，走着一条稳健的继承之路。这一点我们无论从他的理论还是书法创作实践中均有体现。书法创作中他取法古人，楷法之中他取法唐代欧、颜、柳楷书诸家，进而又对五代赵孟有所追涉。行草直追魏晋“二王及宋四家”。古人之字不可不学，然每个学书者都有自己的汲古思想，作为学者的宝林，当初学习时必然是恪守古法古训，一板一眼。当然，宝林也有其聪慧之处，他不仅仅学习晋、唐、宋之先贤之书，还广涉历朝历代，凡自己所爱都皆读，潘龄皋、郑孝胥的字爱不释手。他虽然没有定势于哪一家，但他终能不离古法，保持了孙过庭书谱所说的“翰不虚动，下必有由”的古风。他既有法度之规则，又有灵秀自然与洒落。作品集第5页的《红楼梦指瑕》大幅作品点画精准，自然留美，流露着淡然的书卷气息。34页行书《梦溪笔谈》写得大气利落，反映了其内在的张力。
先德而后艺，德艺双馨，这是我对宝林的综合评价。古今凡大书家、大学者无不是有大德之人，这几乎是一种定律。与宝林交往之人无不为他的人品而竖大拇指。为人师，以德授人，桃李成蹊；为人友，以诚相待，颇具人脉；为学，从不做无证之说，不以一艺之长而高傲，不以学富而狂狷。面对社会的浮躁、面对利益的诱惑，一个大学教授，一个颇具实力的学者，一个知名的书家，又作为一个在全国书法理论界最高奖的得主，没有为自己大书一番，而是以此为起点，找到更高的追求目标。但求有利于人，有利于事业，有利于社会。■
（作者为辽宁省书法家协会副主席、秘书长）
In 2009, Yang Baolin won the first prize in the 8th china calligraphy Theoretical seminar, which aroused great attention from the national calligraphy theoretical field and the calligraphy academia. his success filled the gap of Liaoning shenyang calligraphy theory in the national awards and set up a fl ag for Liaoning shenyang calligraphy theory.
once the Yang Baolin calligraphy Work collection is opened, a scholars’ style immediately prevails and an image of a virtuous and talented person, more specifically of a traditional scholar becomes distinct and vivid. This image makes it possible for me to figure out the point cut to research him, i.e.to explore the spiritual track of a scholar-type calligrapher. someone says that calligraphy represents the electrocardiogram of a man’s soul. such description exactly illustrates the art and quality of Baolin.
The articles of Baolin are characterized by plain style and rich and unique writing manner. The impression that the Yang Baolin calligraphy Work collection gives me is that his literary attainment comes ahead of the calligraphy and the observance of eight principles fully reveals his traditional cultural spirit. The works of Baolin carry forward the idea of ancient literati and embody a sound manner of inheritance. My overall evaluation of Baolin is that he perfected the moral quality before developing skills and finally acquires a good reputation as a great master with artistic integrity.
(Author is vice chairman and secretary General of Liaoning Provincial calligraphers’Association)
2009年杨宝林在中国第八届书学研讨会上获得论文一等奖，引起全国书学理论界和书法界的瞩目。他的获奖填补了辽沈书法理论在全国获奖缺位的空白，为辽沈书法理论树起一面旗帜。打开《杨宝林书法作品集》，一股书卷气扑面而来，一个贤者的形象，更确切一点说是传统学者的形象清晰生动。这个形象使我找到了研究他的切入点，即：对一个学者型书法家心灵轨迹的探寻。有人说，书法是人灵魂的心电图。此话正可诠释宝林的艺术及其品格。文风质朴，别具文采，是宝林文章的特点。认认真真品读宝林的文章，给我最大的感受有这样几点：一是文风十分朴实，没有任何花架子的语言和偏激的观点。二是他有很好的文学、哲学、美学修养，使文章说理透彻，使人看了受启发开茅塞。三是注重时代性，细细读来就会感受一种对当下书法发展的问题及其对策的思考。他的文章能够把读者的需求放在首位。文章不空洞，有针对性，理论抓到了根本同时又能将理论的氛围激活，他动用各种艺术因素来探索书法，这些对于一个书法理论家、书法家是极其难能可贵的。其中最为典型的当属他在全国第八届书学理论研讨会获一等奖的论文《大文艺观视阈下的刘熙载书法略论》。这篇文章之所以能获得当今理论最高奖，关键一点是他将古典书艺理论放在当今的大文艺观下进行思考，这其中有作为文化人的一种特殊的使命意识。从这样的角度看宝林的学术观就明显地高于一般意义。譬如，文中在刘熙载书论中的大文艺观题目下，他以“诗言志”为切点，将文学艺术与书法的抒情性综合探究，表现了其文论的特质。在文中阐述崇尚简约的书论文本一节时，他将刘熙载的《书概》与《文概》、《诗概》、《赋概》、《词典概》等一并剖析，这种把文学运用于书论的方式使文章更加生动、更加神采飞扬。先文而后墨，墨遵八法，一派传统人文气象，是我对宝林《书法集》的印象之一。唐张怀瑾《书议》云：“论人才能，先文而后墨，羲献等十九人，皆兼文墨。”历史上羲献已成为书法的圣人，他们正是先文后墨的代表。可见先文后墨者必将墨有所务，成其大势。他的字与那些砚田苦耕不是一回事。但相对他个人的几项主业，书法自然不是第一位，尽管不是主业，却达到了无意于佳而佳的效果。他对书法有一种特殊的理解，他的书法会用功于法，将“书”放在名词的角度，使他的书法多些书卷气。同时将“书”放在动词的角度上，在技法上有所突破。他的字犹如他的人，质朴低调，不事雕琢，初看与普通人并无二致，可细微之显会让你吃惊不小。与纯书法家们相比，他的书法多些“如”。就刘熙载云“书者，如也，如其学，如其才，如其去，总之曰如其人而已。”《杨宝林书法作品集》中9页草书节临《孙过庭书谱》是我很欣赏的一件作品，我之所以赞赏它其中最主要的是作品中反映了作者对传统的准确传承，同时也有其自我认知，表现了细节的精到也有整体气息的生动传神。51页榜书横幅“与古为徒”取法唐颜真卿笔法，略有魏碑之笔意，使我感觉到一种隐隐的文气，那种淡而优雅的气息使人有种清新之香意，似乎从这字中品出宝林之人的形象。宏观地看他的字朴朴实实，但其细节上的把握是准确的。他对古帖的理解入得高格，笔法考究，颇有几分灵性，从中可以看出宝林对传统法帖的取法、取势是有相当驾驭能力的，作为学者的艺术创作，作为一个书法理论家的学书经历都在其理性的把握中得到了佐证。我不想把宝林的书法写成完美无缺，但可以从其每一件作品中找到他继承的轨道，同时可以判断他的艺术走势，其发展空间将是一个典型的学者型书家气质再升华之境界。宝林作品沿着古来文人的学书理念，走着一条稳健的继承之路。这一点我们无论从他的理论还是书法创作实践中均有体现。书法创作中他取法古人，楷法之中他取法唐代欧、颜、柳楷书诸家，进而又对五代赵孟有所追涉。行草直追魏晋“二王及宋四家”。古人之字不可不学，然每个学书者都有自己的汲古思想，作为学者的宝林，当初学习时必然是恪守古法古训，一板一眼。当然，宝林也有其聪慧之处，他不仅仅学习晋、唐、宋之先贤之书，还广涉历朝历代，凡自己所爱都皆读，潘龄皋、郑孝胥的字爱不释手。他虽然没有定势于哪一家，但他终能不离古法，保持了孙过庭书谱所说的“翰不虚动，下必有由”的古风。他既有法度之规则，又有灵秀自然与洒落。作品集第5页的《红楼梦指瑕》大幅作品点画精准，自然留美，流露着淡然的书卷气息。34页行书《梦溪笔谈》写得大气利落，反映了其内在的张力。先德而后艺，德艺双馨，这是我对宝林的综合评价。古今凡大书家、大学者无不是有大德之人，这几乎是一种定律。与宝林交往之人无不为他的人品而竖大拇指。为人师，以德授人，桃李成蹊；为人友，以诚相待，颇具人脉；为学，从不做无证之说，不以一艺之长而高傲，不以学富而狂狷。面对社会的浮躁、面对利益的诱惑，一个大学教授，一个颇具实力的学者，一个知名的书家，又作为一个在全国书法理论界最高奖的得主，没有为自己大书一番，而是以此为起点，找到更高的追求目标。但求有利于人，有利于事业，有利于社会。■
（作者为辽宁省书法家协会副主席、秘书长）
In 2009, Yang Baolin won the first prize in the 8th china calligraphy Theoretical seminar, which aroused great attention from the national calligraphy theoretical field and the calligraphy academia. his success filled the gap of Liaoning shenyang calligraphy theory in the national awards and set up a fl ag for Liaoning shenyang calligraphy theory.
once the Yang Baolin calligraphy Work collection is opened, a scholars’ style immediately prevails and an image of a virtuous and talented person, more specifically of a traditional scholar becomes distinct and vivid. This image makes it possible for me to figure out the point cut to research him, i.e.to explore the spiritual track of a scholar-type calligrapher. someone says that calligraphy represents the electrocardiogram of a man’s soul. such description exactly illustrates the art and quality of Baolin.
The articles of Baolin are characterized by plain style and rich and unique writing manner. The impression that the Yang Baolin calligraphy Work collection gives me is that his literary attainment comes ahead of the calligraphy and the observance of eight principles fully reveals his traditional cultural spirit. The works of Baolin carry forward the idea of ancient literati and embody a sound manner of inheritance. My overall evaluation of Baolin is that he perfected the moral quality before developing skills and finally acquires a good reputation as a great master with artistic integrity.
文章来源：西南古籍研究 网址: http://xngjyj.400nongye.com/lunwen/itemid-53067.shtml
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